【必备】美术教案模板汇编8篇
作为一名老师，通常需要用到教案来辅助教学，借助教案可以提高教学质量，收到预期的教学效果。那么写教案需要注意哪些问题呢？下面是小编整理的美术教案8篇，欢迎大家分享。
美术教案 篇1
一、教材分析：
在一年级的美术教材中，学生较早地接触了水墨，对于培养学生的笔墨感受能力、激发学生水墨兴趣等有着积极的意义。
通过水墨手段，认识线，用线去自由涂抹，尝试造型，感受笔墨，在水墨空间里游戏和活动，是富有生命力的课程。树立起学生的表现和尝试意识，让学生在水墨的线条、块面中自由地散步，感悟水墨的浓淡干湿和曲直粗细，抒发自己快乐和愉悦的心情。水墨课程的安排在美术学科中连续性强，因此，培养学生的认知和兴趣，充分刺激学生的视觉，让学生接触并反复尝试和体验笔墨，使抽象化的线条富于情感，对于学生审美能力的培养和自由创造能力的发展有着积极的建构意义。
二、教学目标：
●通过水墨活动，认识笔墨工具，了解笔墨意趣，培养对水墨活动的兴趣。
●尝试用线表达笔墨意趣，用笔和水墨表现浓淡干湿、粗细曲直的变化，抒发笔墨情感，培养审美个性和创造精神。
三、教学重难点：
教学重点:尝试用笔和线条表现水墨情趣，自由抒发情感。
教学难点:大胆地运用笔墨;笔墨的表现有一定的形式美感，并能添加赋形，尝试各种变化，表现一定的思想内容和情趣。
四、教学准备：
教师准备：笔墨工具、笔墨范作若干，长飘带几根。
学生准备：宣纸、毛笔、国画颜色，笔洗等
五、教学过程：
第l课时:
A·通过表演，让学生初步感受线条的魅力。
a·学生(或教师)进行体操或是简单的舞蹈表演，手中舞动飘带，让飘带富有各种各样的动态变化。
b·教师请学生注意观看飘带的动态和变化，惑受飘带的曲线美和动态美。
c·学生说一说自己的感受：飘带飞舞起来，带给我们什么样的感觉?
d，讨论，表述。
B·通过尝试，初步感悟水墨的变化。
a.尝试用毛笔和水墨表现飘带飞舞起来的感觉。注意线条的流畅性和动态美。
b·观看自己随意涂抹的线条，找出其中的水墨变化:在自己表达的线条中，是否有深浅、粗细等方面的变化?
c·想一想:这些变化有意思吗?为什么会有这些变化?利用水墨工具，还能涂抹出什么样子的变化?
d·带着这些问题，再次尝试水墨游戏，尽情涂抹，尽力表达丰富的变化，表达自己的情绪，让自己的水墨线条在自己的想像中自由散步。
(a)浓·谈、干、湿。
(b)粗、细、长、短。
(c)断、连、顿·挫。
(d)……
C·交流活动。
互相比较一下，谁的水墨表达最有趣，自己的涂抹像什么。
第2课时:
A·比较和欣赏。
a·将自己上节课涂抹的水墨游戏作品和书上的`作品进行比较，看看各自的表达有什么不同。
b·欣赏书上的范作。感受并体会他们的作品什么地方最有感染力。
c·了解水墨线条大师的作品和轶事。
B·干尚仑水墨游戏的舌动和创作。
a.可以表现的内容:人物、动物、植物等，或者是自己想像的以及抽象的东西，并不一定有具体的内容，并不一定要像什么。
b，可以想好了再画，也可以边画边想，或者是先随意涂抹，再看看像什么，然后进行添加。
C·尝试笔墨游戏。
a.学生根据自己的构思，表现笔墨效果。大胆尝武水墨的变化，有意识地运用各种技巧。
b·教师鼓励学生大胆尝试各种方法，巡回指导。
D·展示交流。
a.展示自己的作品，说说自己的得意之处。
b·相互欣赏评价。
E·教师总结。
六、教后记：
美术教案 篇2
教学目标：
通过观察台灯理解它的造型结构、比例，理解台灯在不同角度下产生的透视变化，并能用线描画出台灯来。
教学重点：
学习用各种不同的线条去表现台灯各部分不同的形象特点，从台灯的美观外形和实用性激发学生的绘画兴趣，培养学生的`观察力。
教学难点：
学习运用绘画语言表达自己在生活中美好的感受，发展学生的形象思维能力，巩固学生所学过的知识。
教学手段：常规教学手段。
教学方法：示范法、讲解法
教学过程：
一、指导看图、出示台灯，引起学生绘画兴趣并板书课题：
二、讲授新课：
1、观察台灯，师生共同分析台灯的结构。认识台灯因发光器具不同，分为灯泡和荧光管两种，灯泡或光管放在灯罩内，灯柱把灯罩和灯座连接起来。台灯由灯罩、灯柱、灯座三间分组成各自的形象特点，灯柱多为软管状，可以弯曲，一般比较细长，以方便灯罩的旋转，调整光的角度，灯座多是一个扁而大的六面体，上有开关和指示器，绘画时注意物体的面因角度不同而产生缩小现象。
2、理解透视现象：台灯在不同角度下产生的透视变化，圆柱状灯罩的罩口成为宽窄不等的椭圆形；长方形的灯罩呈立方体，仰起时看见光管，它和灯座都有近大远小的现象。
3、讲解绘画步骤（教师边解边示范给学生看）。
（1）观察并记住台灯特点。
（2）用辅助线勾出灯罩、灯柱和灯座各部分。
（3）从灯罩开始逐一刻画（注意灯罩、灯柱和灯座的连接及其大致的比例。
三、学生作业。
1、学生分组写生教师指导并鼓励学生大胆绘画。
2、教师巡视辅导。
四、：
1、表扬细心观察，画出特征的同学。
2、指出绘画时必须表现台灯特点，画出大体比例，注意灯罩、灯柱和灯座的相互连接。
美术教案 篇3
（1） 教具和学具准备：
教具：1、立方体的切挖模型；2、用泡沫塑料做两个相等的长方体模型，把它们拼在一起是一个立方体；3、大幅基本形体切挖挂图；4、能进行切挖的软性固体材料。
学具：萝卜、柑桔、苹果、肥皂、泥巴等软性材料；2、小刀、铅笔、橡皮、课本、作业本。
（2） 组织教学：
（3） 复习旧课，
（4） 导入新课
我们了解立方体及圆柱体的构成，那么把这些基本形体进行切挖后，会是怎能样一种结构变化呢
（5） 讲授新课
板书：基本形体的切挖：
1、 立方体的切2、 割与组合：
课本P14下图说明从立方体中间切开成为两个长方体，然后将这两个长方体可以拼叠成各种造型（用二个长方体拼叠演示）
切去立方体的八分之一，首先找出立方体三个相邻的面的面中心点，并把每个面分成四等分。然后将三个相邻的四分之一等分垂直切去。
用泡沫块做一个立方体，切去八分之一，被切去部分仍可嵌入原处，以便演示，并用红色在立方体相邻的三个面上画出垂直水平线，切去后的截面用三种色区别，（自制模型进行演示）
2．圆柱体、球体、锥体的切挖：
用较规范的萝卜、桔子或苹果及橡皮泥等到物，在课堂进行切挖示范，揭示圆信体、球体、锥体被切去一部分后的'结构变化，并挂出以线徒刑的切挖结构图。
（6） 作业要求
作业一：临摹P/15四种基本形体切挖图。
作业二：可任选一种基本形体作切挖练习，如立方体可用肥皂块、泡沫块等；圆柱体可用萝卜等；球体可用柑桔、苹果等。将切挖后的伤口放在课桌上进行写生。
要求运用虚实、轻重不同的线条描绘声绘出对象的内部与外观铁组合关系。
课堂小结
对切挖练习及以线造型写生较好的作业进行表扬，指出普遍存在的问题，布置下堂课的准备工作。
美术教案 篇4
教学目标：
1．了解公交车的形状特征和运行特征。
2．能夸张画出公交车及车上车下的人物。
3．养成礼貌坐车及观察生活的好习惯。
教学重点：公交车的形状特征及坐车的人物特征。
教学难点：能抓住公交车特征，描画细致、有情趣。
教学程序：
一、尝试绘画 讲评小结
（一）找4——5位学生，让学生用粉笔在黑板上尝试画出一辆公交车。
（二）师点评学生的尝试作业，发现问题。
小结：1、学生基本能把握公交车的外形。
2、缺乏对细节的描绘。
3、对车窗的表现各不相同。
4、学生作品多为简笔画。
（三）板书课题：公交车上
二、组装零件 认识结构
（一） 教师出示课件：少了零件的公交车
1、零件散落一地：车轮、后视镜、车灯、雨刮器、牌照等。
2、学生指出零部件应放置的正确位置。
（二）教师提问：你还能回忆公交车内还有什么配置吗？(转 载 于: 原文地址/thread-269179-1-1.html）张表现
1、在普通公交车的基础上拉长公交车，长的更长。
2、在双层公交车的基础上再将公交车加层，高的更高。
3、将公交车的车窗变得更大更宽。
（三）构图指导：
1、认识评价构图：出示三幅公交车的作品，选出构图最为恰当的一幅。
2、出示三幅构图定位有问题的作品，学生想办法修改和调整。
①、公交车画小了可在外围加一层，画错的部分可巧妙变为车身与车窗的分割线。
②、公交车画短了可想办法再补加一节。
③、车窗画小了，就将绘画重心转移到车身图案或车身广告上。
④、车窗画大了，则可透过特大落地窗有充分的面积添画车内更多的零部件或人物。 总结：车身外轮廓的大小和位置决定公交车在画面中的大小和位置。
（四）根据学生各自的时间与能力适当添画人物。
人物：坐、站立、老人、小孩、孕妇……都可以表现
五、创造表现
作业要求：用夸张的方法画一辆公共汽车，并添画车内或车外的人物。
1、 欣赏小朋友的作品
2、 学生创作，教师巡视指导
3、 遇到有代表性的问题可以当着全班及时点评。
六、评价拓展
1、 你画的.是一种什么样的公交车？
2、谁的画面丰富而有趣？
3、画出了哪些细节或零部件，各个零部件的表现与其他小朋友一样吗？
4、车上有那些人物？又分别有什么样的动态或表情？他们手上提的，头上戴的又是什么？
5、欣赏公交车正面与背面的作品、立体公交车作品
美术教案 篇5
【活动目标】
1、发现大自然的景色，感受大自然的色彩美。
2、初步尝试用浮花吸附的手法表现大自然的色彩，并能大胆想象。
3、乐意和同伴分享交流自己的审美体验。
【活动准备】
1、经验准备：幼儿对色彩有初步的认识，并在大自然中找到自己喜欢的的的大自然色彩。
物质
2、物质准备：希沃电子白板、人手一盆清水、材料超市：纸盘、彩色油墨、吸管、牙刷、排笔等。
3、环境创设：大自然色彩的图片；作品展示台。
【活动过程】
一、欣赏大自然色彩图片，感受大自然的色彩美。
师：最近我们都在玩学做色彩大师的活动，我们也找来了许多关于大自然景色的图片，我们一起来欣赏下吧！
师小结：原来大自然就像个天然的调色盘，可以描绘出五彩斑斓的景色，你们想留住这些美丽的色彩吗？
二、结合希沃白板课件，欣赏彩墨画作品，初步了解彩墨画的创作方法。
1、幼儿欣赏彩墨画作品，引起幼儿作画兴趣。
师：今天老师就把自己喜欢的色彩变到了圆盘上，美吗？美在哪里？（色彩，纹理）看上去像什么？
2、幼儿观看操作视频，初步了解彩墨画的制作方法。
师：彩墨滴在水中时候轻轻拨动，当你拨动的方向不一样时，产生的纹理也不一样。我在材料超市里给你们准备了许多材料，你们想好需要的材料后，就可以拿着篮子去选择。
3、教师提出创作注意点：
（1）注重色彩的搭配，并尝试大胆想象。
（2）彩墨要小心使用，避免碰到衣服。
三、幼儿创作彩墨画，教师重点指导色彩的搭配。
四、师幼共同欣赏作品，交流分享自己的审美体验。
师：你喜欢哪幅色彩，美在哪里？变出色彩像什么景色？
【活动延伸】
1、区域活动
美工区：继续开展学做色彩大师的活动，投放纱布、牛皮纸、卡纸、玻璃、宣纸等材料，进一步感受不同材质下所呈现出的多种基理效果。
科学区：投放油和水，探索水油分离的现象。
2、亲子活动：周末与爸爸妈妈继续去户外寻找大自然的景色，感受大自然的色彩美。
【活动反思】
一、活动由来：
在之前美术集中活动和区域活动中，我发现我们班的孩子们在色彩的运用和审美上有两种现象，一种是喜欢把所有的颜色都填进作品中；另一种是只用色彩很单一，大部分孩子都不注重颜色协调。于是我们就开展学做色彩大师的活动，在平日中与幼儿谈话过程中发现孩子们更倾向于吃、玩，较少的孩子会发现大自然的.美，于是就根据《指南》中艺术领域的核心“欣赏、感受、创作、表现。”艺术领域中也提到幼儿艺术领域学习的关键在于充分创作条件和机会，在大自然中萌发幼儿美的感受和体验，丰富其想象力和创造力。所以我就以大自然色彩为切入点，以“浮水画”为载体，开展彩墨游戏“大自然的色彩”美术活动。
二、材料的准备：
活动前期，我们在开展“学做色彩大师”的活动，所以我们班的孩子们对吹画、滴画、水粉画都有着一定的经验。在活动前期孩子们都和爸爸妈妈到户外去发现大自然的美丽景色，也找了自己喜欢的大自然色彩的图片，在活动中我用孩子们找来的图片进行分享，让更多孩子去发现大自然的美丽色彩。我还将孩子们找来的大自然景色都打印成图片，用展板的形式围绕在活动区的四周进行环境创设，在美术活动中要让孩子在美的环境中有美的感受。
物质准备中呈现的作品我只单一选择了纸盘，因为我个人认为纸盘有个凸面，而且吸附效果很好，孩子们操作时候可以抓着纸盘两边，这样小手就不会碰到彩墨，因为孩子们都是第一次操作，没有任何经验，所以纸盘会更方便操作并且展示效果也很棒。孩子们在操作中选择材料，我是利用了材料超市，孩子们可以自由自主的去选择自己需要的材料和工具进行操作创作。
三、活动中的不足：
1、本次活动中教师过于关注幼儿的色彩搭配，在感受美景图片时候，教师可以用到美的语言让孩子们进一步感受美景，并不一味的强调色彩的理论，如“相近色、对比色等等”这样会使活动变得很生硬。
2、活动中根据孩子们的回答可以看出孩子们有着丰富的前期经验，教师在活动中可以强调到大自然光的作用，让孩子们进行感受体验美景。
3、播放操作创作视频过于单一，教师只录了一种方式“拉、洒”其实可以多录制不同的视频，例如，“滴、吹等等”可以让孩子们感受多种的方式创作出的效果。
4、孩子们在创作中，可以看出孩子们非常感兴趣，活动中可以让孩子多操作，不单单只让孩子操作一副。例如：第一次先让孩子们去感受彩墨滴到水中里的变化，印出来又是什么样的？再让孩子们去想象怎样才能创作出大师这样的作品，然后再进行播放视频让孩子们观看，再用上工具来第二次操作。在分享作品时候，让孩子们进行想象，你变出了什么样的景色，用了什么色彩等。
美术教案 篇6
设计思路：
本班是全托班，孩子刚入园时，为了稳定他们的情绪，我时常想方设法安慰他们。在孩子心中，星星是神秘的、美好的、令人向往的，因而我时常带幼儿唱星星的歌，讲星星的故事，让星星把心里话带给妈妈，以减轻他们的焦虑情绪。在本次活动中，我为幼儿创设了银河场景，提供了各种自然物作为拓印材料，让孩子边粘贴、拓印，边表达自己的愿望，在兴致勃勃地作画的'同时发展语言表达能力，增添艺术情趣。
教学目的：
1．通过表述愿望，激发想像力，抒发美好时情感。
2．培养参与美术活动的兴趣。
教学准备：
1．用纸在地面上铺成弯弯曲曲的银河。
2．有关星空的背景音乐。
3．在幼儿腰间的小布袋中藏有亮光纸做成的彩色星星。
4．水粉颜料、盘子及各种用蔬菜刻成的拓印物若干。
教学过程：
1．谈论有关许愿星的话题
①还记得《许愿星的故事》吗?假如你遇到一颗许愿星，你想跟它说个什么愿望呢?(我想吃巧克力糖、我想要一辆大警车、我想让妈妈早点来接我等。)
②你们看，前面有一条银河，银河里住着许多小星星，它们知道许愿星在哪里，让我们一起飞到银河去问问它们吧!
③带领幼儿随着音乐“飞”向“银河”。
2．寻找许愿星
①带领幼儿在“银河”里“飞翔”，观察各种星星，请幼儿说说看见了什么颜色的星星。
②小星星来欢迎我们了，它们已经飞到我们身边，让我们找一找，它们在哪儿?
③幼儿从自己的小布袋里惊喜地发现星星并取出各色小星星。
④启发幼儿边在“银河”里粘贴星星，边向小星星询问：“小星星，请告诉我许愿星在哪里?”
3．在拓印中表达愿望
①小星星告诉我们，许愿星住在更远的天边，让我们一起去找吧!
②带领幼儿“飞”到拓印处，寻找许愿星，发现它们在土豆里、茭白里、番茄里……
③我找到一颗许愿星，你们有什么愿望想告诉它吗?
④教师边蘸颜料拓印，边说出自己的愿望：“许愿星，我想……”
⑤幼儿边拓印，边说出自己的愿望。教师与幼儿个别交流，了解幼儿的想法，并作适当引导。
4．相互交流自己的愿望
①请幼儿说说自己对许愿星表达了什么愿望。
②天亮了，许愿星要忙着为人们送去美好的愿望，让我们和许愿星说“再见”吧!
美术教案 篇7
一．教材分析：
本课所讲授的内容为剪纸团花，是“设计。应用”领域里的一课内容。它是由剪纸和折纸相结合的艺术，它简单易学，装饰性和艺术都很强。取一张纸，用一把剪刀，通过巧妙的构思和不同的折叠方法，只需一会儿功夫，便可剪出令人喜出望外的图案来，给欣赏者以美的.感受，给我们的生活增添了许多乐趣。
二．教学目标：
1．显性目标：了解团花的基本特点
有意识地培养学生感知，思考，探索及发散思维的能力以及提高学生动手
能力
2．隐性目标：通过欣赏及学习制作团花的方法，培养学生热爱生活的情感以及对美术学习活动的兴趣。
三．教学重点：
团花的外形的设计和制作
四．教学难点：
纹样的设计和制作
五．解决重点和难点的方法
1．通过小组合作探究，分析出团花的外形制作方法
2．通过师生共同演示来解决团花的纹样制作的难点
六．教学策略：
本课以学生探究性学习的实践活动为主线，重视探究经验。把学生的个人知识，直接经验，生活世界看成重要的学习资源。鼓励学生经过探究，自己发现知识，学生的实践活动贯穿于整个学习过程的始终。
七．课前准备：
彩色折纸，剪刀和固体浆糊
课件，展示布置
八．教学过程：
1.欣赏：a.导入—大家看，我今天带来了什么？
b.出示课件,问:上面有什么图案,这些图案有什么寓意呢?
2.探究:你也想来做一个团花吗?我们一起分析一下.(学生分组进行讨论,分析)
a.剪外形:请学生出来剪各种外形
b.剪花纹:请学生出来师生共同演示(提示还可以剪什么花纹)
3.练习:学生对不同形状的团花进行设计和制作.
4.展示作品（展示各种不同的物品，学生用团花装饰）
5.延伸:你还可以用团花来装饰什么呢?
6．评比，小结
美术教案 篇8
教学目标：
1．学生能说清民间美术的基本概念。
2．学生能对民间美术作品进行赏析。
3. 培养学生喜爱民间美术，热爱民族文化的情感。
教学的重点和难点：
重点：讲清并使学生了解民间美术的特点及主要种类的艺术特点。
难点：学生对民间美术的有关特点的掌握及对作品能进行正确的赏析。
教学准备：教学辅助课件制作，播放设备及幻灯机、录象机等。
课时：1课时
教学过程：
1、新课导入
通过播放一段有关民间美术内容的录象后导入本课。
展示课题《中国民间美术》
（课件展示课题和教学目标）
学生活动：通过观赏录象，感受民间美术的要是魅力。 明确本课学习内容和教学目标。
2、新课教学
（1）民间美术的基本定义：
通过不同类型民间美术幻灯作品数幅，让学生区别，发表见解，再作归纳，得出民间美术的基本定义：民间美术在古代是相对于宫廷美术、士大夫文人美术、在现代是相对于专业美术而言的美术种类。
学生活动：通过不同类型的作品比较和区别，发表见解，理解民间美术的'基本定义。
（2）民间美术的主要种类：
播放一段有关民间美术介绍的录象后（课件展示）
提问：民间美术主要有哪些种类？
板书：民间美术的主要种类：
学生活动：观后思考，讨论并回答
归纳：年画、剪纸、风筝、玩具、刺绣、编织等。（展示板书）
（3）民间美术的特点：
a、展示图片数幅 提问：从以上图片中，是否能感受民间美术的特点？
学生回答
归纳：1、创作具有一定自发性特点 。（课件展示）
b、展示图片数幅 启发学生思考特点之二。
学生回答
归纳： 2、具有实用性和装饰性特点。（课件展示）
c．展示图片数幅（课件展示）
提问：从以上图片中不同的民间玩具风格，是否知道民间美术还有什么特点？
学生回答
归纳：3、具有地方性和继承性特点。（课件展示）
d．再展示图片数幅（课件展示）
提问：从图片中说明民间美术还具有什么特点？
学生思考回答
归纳：4、就地取材，因材施艺。 （课件展示）
